Docent: Carla van Bree
Gastvrouw : Henriette Wijdeven tel. 06 12 36 03 67
Prijs : € 75,00 incl. koffie / thee
Amerikaanse kunst 1880-1940
De Verenigde Staten gingen op internationaal artistiek vlak een grote rol spelen na de Tweede Wereldoorlog, maar wat gebeurde er daarvóór? Veel mensen kennen de schilders Edward Hopper (de menselijke eenzaamheid) en Georgia O’Keeffe (het organische leven in al zijn facetten), maar zij waren natuurlijk niet de enige kunstenaars. De Amerikaanse schilderkunst liftte aanvankelijk erg mee op de Europese, maar ging al gauw op zoek naar iets onderscheidends. Dat vonden schilders vooral in het landschap, maar ook in de verheerlijking van het stadsgezicht en de industrie. Zo werd het Amerikaanse plattelandsleven verbeeld door Grant Wood en werd het rauwe eigentijdse stadsleven weergegeven door de schilders van de Ashcan School. Tijdens de crisisjaren nam de overheid het voortouw met werkgelegenheidsprojecten waarin ook kunstenaars betrokken werden, het Federal Art Project. Dit leverde interessante resultaten op. In New York promootte de fotograaf Alfred Stieglitz de moderne Europese en Amerikaanse kunst en bereidde zo de weg voor de grote namen als Pollock en Rothko.